荷花，花之君子者也。
它“中通外直，不蔓不枝”，它“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，是夏日里最美的风景。
杨万里的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”写出初夏荷花的新生之美，周紫芝的“画舸一帆烟浪，薰风十里荷花”写出盛夏荷花的盛放之美，秦观的“月明船笛参差起，风定池莲自在香”写出夏夜荷香的清幽之美。
而时值清秋九月，清露凝洗，晚风吹送，荷花也日渐凋零，飘摇云水之间，别有一番楚楚之美。
秋荷一滴露，清夜坠玄天。
将来玉盘上，不定始知圆。
秋日的荷叶上，滚动着一滴晶莹的露珠，
那是暗夜之中，从玄天之上坠落下来的。
宽大的荷叶宛如一个玉作的盘子，承接着它摇摇晃晃的身影。
看着露珠滚来滚去的而不是停着不动，才知道原来它是圆的而不是方的。
这首诗很有意思，写的是对一滴露珠的描摹与歌咏，体现出了诗人对于微小事物的细致观察。
然而，将荷叶作为这滴露珠的背景，瞬间就显得清新脱俗了起来。
碧绿如玉盘的荷叶上，晶莹剔透的露珠滚来滚去，不写秋荷，却是一幅关于秋荷的绝妙小品。
一滴露中见清秋，清雅绝尘，颇有佛家禅理的意趣。
风送秋荷满鼻香，竹声敲玉近虚廊。
梦回故国情方黯，月过疏帘夜正凉。
菱镜也知移艳态，锦书其奈来年光。
鸾胶处处难寻觅，断尽相思寸寸肠。
秋风吹过，吹来了晚荷幽雅的香气，也吹来了竹林敲玉般的清音，灌满了整个人的鼻子和耳朵。
那香气与声音，绕过空荡的走廊，送到了从梦中惊醒的诗人身边。
梦里回到了故乡，醒来后更加黯然，月光斜穿过疏帘，夜色正一片清凉。
那菱花镜里照出了谁的身影，仿佛见证了岁月的变迁。那寄不出去的书信，怎能承载来年的光阴？
世间早已寻觅不到传说中的鸾胶，所以断了的琴弦也不可能再续，正如相思痛断的愁肠，亦无法可补。
岁月不居，时节如流。
生命正如四季，会有繁花似锦，会有野蛮生长，有盛大的丰收，当然也会有凄凉的落幕。
秋风清、秋月凉，晚荷香中思年光。
秋天，本就是最容易引动内心愁思的时节。
更何况诗人的心中藏着一个阴阳两隔的人，故而只能任时光渐杳，任相思断肠。
九月江南花事休，芙蓉宛转在中洲。
美人笑隔盈盈水，落日还生渺渺愁。
露洗玉盘金殿冷，风吹罗带锦城秋。
相看未用伤迟暮，别有池塘一种幽。
九月的江南百花凋零，唯有迟开的荷花还在中洲宛转绽放。
那美丽的花朵，仿佛是一位绝世佳人，隔着盈盈的池水向人微笑，在落日余晖中生出了渺渺愁绪。
玉盘似的荷叶上渐渐凝聚起滴滴露水，宛如洗过天地的秋雨，使金殿中透出丝丝凉意。
晚风吹来，荷花荷叶摇曳生姿，如同色彩斑斓的锦带，给城中的风景平添了几分秋色。
不要伤感这花已开到尾声，也不要忧虑时光已走到了岁暮，且珍惜眼前这一池清幽的荷塘吧！
清秋时节，风霜渐至，百花的美丽都渐渐枯萎凋落。
诗人用“花事休”与“芙蓉宛转”的对比，凸显出了秋荷坚韧的生命力。
而一句“美人笑隔盈盈水”，将荷花比喻成隔水微笑的美人，不着一字于荷花本身，却令它风姿楚楚、娇美动人的形象跃然纸上。
面对着秋风秋雨，旁观着百花凋零，秋荷依然微笑盛放，从容、坦然，不忧不惧。
这样的风景，令人不仅敢看岁月的无情，但这样的风骨，有令人忍不住从心底生发出对顽强生命的敬意。
秀樾横塘十里香，水花晚色静年芳。胭脂雪瘦熏沉水，翡翠盘高走夜光。
山黛远，月波长，暮云秋影蘸潇湘。醉魂应逐凌波梦，分付西风此夜凉。
稀疏的树影环绕着十里横塘，入晚的荷花散发幽幽芬芳。
你看那娇美的荷花，多像深闺中因相思而消瘦的少妇，她雪白的脸颊上淡淡地扫了层胭脂，房间里燃着沉水香。
那含露的荷叶多像高高托起的翡翠盘，露珠如同流转的夜明珠，在叶子上闪闪发光。
一带远山如眉黛横卧，一脉清流拉长了月亮的倒影，云影映入潇湘。
在睡梦中，醉魂要去追逐那企慕已久的凌波仙子，请它告诉西风，今夜里给我多送些清凉。
这首清秋月下赏荷词，正如月下的荷塘般，清新雅舒，暗香袭人。
上阕用比喻和拟人的手法，对荷花的色、香、形、光、质感作了形象的描述，词风清韵，美不胜收。
下阙则从个人的感受出发，以梦中的凌波仙子为主体，写出了荷花的“神”，动静有致而形神兼具。
整首词虽是写词，却将天光云影、山容水态都融于其中，字字含情，塑造了一个清幽朦胧的境界。
